Gaudi, Le Mystère de la Sagrada Familia (2012)

SORT AUJOURD'HUI EN FRANCE

La Maison Cauchie, 5 Rue des Francs, Bruxelles - 1905 - Paul Cauchie et sa femme Caroline Voets.

De retour de Bruxelles, je partage avec vous ma dernière découverte. Je vais certainement me faire rare sur ce blog, comme je le suis depuis le début de l'année, ayant de nombreuses autres activités qui ne me laissent plus autant de temps libre pour écrire sur l'Art Nouveau. 

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Par nous, pour nous.

Cette phrase qui accueille le visiteur, brandie par une superbe cariatide représentant Clio, la muse de l'histoire, les bras levés en V de victoire, symbolise cette maison. Construite en 1905, l'année de leur mariage, par l'architecte, artiste en sgraffite, Paul Cauchie et sa femme peintre Caroline Voets, surnommée Lina, conçue comme une vitrine de leur talent et le lieu de leur création.
Il s'agit d'une construction aux filiations claires de trois types:
- l'école de Glasgow et notamment Charles Rennie Mackintosh, visible d'emblée par la façade, aux lignes alliant à la fois géométrisme et bases végétales, dont l'élément le plus représentatif est le motif de rose, véritable leitmotiv qui se retrouve partout dans la maison, mais également dans la ville de Bruxelles. Il y aurait plus de 500 représentations ce élément décoratif qui seraient attribuées à Cauchie.

- le symbolisme et les peintres préraphaélites: notamment l'oeuvre du belge Fernan Knopff, que j'apprécie tout particulièrement. Les préraphaélites se sont inspirés des peintures de la Renaissance italienne avant Raphael et représentaient des femmes très sensuelles, au teint pâle et à la chevelure rousse, le regard souvent absent.
Cauchie les a représentées sur la façade de sa maison mais aussi, fait très rare, à l'intérieur de celle-ci. Je n'ai pas pu faire de photos de ces dernières car, comme dans la majorité des cas, il était interdit de faire des photos de l’intérieur*. Cependant, il est possible d'en apercevoir, à travers les vitres du salon, sur cette photo de la façade. Il s'agit d'une frise, décorée de femmes représentant les 5 sens.

La façade est elle, ornée par de belles femmes sensuelles, représentant les arts. Ces thèmes correspondent parfaitement à la finalité de cette maison, voulu par ses créateurs comme un centre d'expression artistique. En voyant cette façade, l'idée était de faire connaître l'art du sgraffite de Paul Cauchie. La maison étant située juste en face du parc du Cinquantenaire, elle pouvait être visible du plus grand nombre.

- Le japonisme est présent à l'intérieur de la maison, sur certains sgraffites et surtout visible sur le balcon blanc en fer découpé, représentant le MA, idéogramme symbolisant l'espace temps.

Il est possible de visiter cette maison, chaque premier week-end du mois. Toutes les informations sont ICI.

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* J'attends le jour où, enfin, les auteurs de blogs, nous serons autorisés partout, comme c'est le cas de la Casa Lleo Morera à Barcelona, à faire des photos afin de les publier sur nos blogs. Nous n'en tirons aucun bénéfice financier et c'est une belle devanture publicitaire pour ces lieux. 

Maison particulière - Benjamin De Lestré-De Fabribeckers, n°92 rue Africaine - Bruxelles - 1904/1905

La semaine prochaine, je repars à Bruxelles pour un week-end. Du coup, je suis retournée voir les photos de mon dernier séjour, pendant la Biénnale. Je me suis souvenue de cette maison, découverte tôt le matin, en me rendant à une des visites programmées de l'hôtel Tassel de Victor Horta (que je publierai bientôt).

Son ouverture arrondie au milieu de la façade m'avait attirée. Cette forme de fenêtre, présente sur bien des façades Art Nouveau à Bruxelles, me parait particulièrement intéressante. A chaque fois, je tombe sous le charme des façades qui en ont.

Malheureusement, la matinée était pluvieuse et, même si j'ai attendu pour revenir faire des photos après la visite, l'effet est un peu triste, accentué par la couleur gris-bleu de la façade en brique et en pierre de taille.
L'architecte Benjamin De Lestré de Fabribeckers, est un architecte dont la majorité des constructions sont de style Art Nouveau géométrique, comme c'est le cas pour cette maison, notamment dans les détails sculptés (y compris la signature) et les ferronneries.

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La próxima semana, me voy de nuevo a Bruselas para un fin de semana. Entonces volví a ver las fotos de mi última estancia, durante la Biénnale. Me acordé de esta casa, que descubrí temprano por la mañana, de camino a una de las visitas programadas del hotel Tassel de Victor Horta (que publicaré pronto).

Su apertura redondeada en medio de la fachada me atrajo. Esta forma de ventana, presente sobre muchas fachadas Art Nouveau en Bruselas, me parece particularmente interesante. Cada vez, me enamoro de las fachadas que las tienen.

Desgraciadamente, esa mañana era lluviosa y, aunque esperé para volver a hacer fotos después de la visita, el efecto es un poco triste, acentuado por el color gris-azul de la fachada en ladrillo y de piedra de talla. 
El arquitecto Benjamin De Lestré de Fabribeckers, es un arquitecto cuya mayoría de las construcciones es de estilo Arte Nuevo geométrico, como es el caso para esta casa, particularmente en los detalles esculpidos (incluido la firma) y las ferrerías.

Porte (57) 10 et 10bis, Avenue Elisée Reclus - PARIS VII - hôtel Rateau - architecte Lucien Hesse (1910-11)

Il faisait un temps superbe sur Paris aujourd'hui. J'en ai profité pour aller préparer une visite culturelle dans le 7ème arrondissement et je suis passée devant ces portes magnifique, avenue Elisée Reclus.
L'immeuble est de style néo-gothique avec de très belles ouvertures ogivales. Il mélange très agréablement la pierre ocre-jaune et la brique.

Oeuvre de Lucien Hesse (1866-1929), architecte du Consistoire, auteur de plusieurs synagogues et peu connu, l’édifice présente quelques éléments art nouveau, comme la décoration florale au-dessus des fenêtres, mais surtout les ferronneries des portes d'entrées et cochères, décorées de superbes chardons.
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Hacía un tiempo magnífico sobre París hoy. Saqué provecho de eso para ir a preparar una visita cultural en el 7o  y pasé delante estas puertas magníficas, avenida Elisée Reclus. 
El edificio es de estilo neogótico con aperturas ojivales muy bellas. Mezcla muy agradablemente la piedra ocre-amarilla y el ladrillo.
Obra de Lucien Hesse (1866-1929), arquitecto del Consistorio, autor de varias sinagogas y poco conocido, el edificio presenta algunos elementos Art Nouveau , como la decoración floral arriba de las ventanas, pero sobre todo las herrerías de las puertas de entrada, decoradas con preciosos cardos.

Salle de concert du Palau de la Música Catalana, Lluís Domènech i Montaner, Barcelona, 1905 y 1908.

J'ai été un peu absente car prise par de nombreuses activités. Malgré cela mon blog continue à vivre et à avoir autant de visiteurs! C'est fantastique.
En décembre dernier, je publiais un article sur le Palau dans lequel je disais que je n'avais pas de bonnes photos de la salle de spectacle et notamment de la magnifique verrière qui l'éclaire. Bien sûr, cela ne me rendait pas heureuse. Je le suis maintenant, puisque lors de mon dernier voyage à Barcelone, il y a un mois, j'ai pris une place pour un concert de guitare et j'ai pu photographier tranquillement la salle de spectacle toute entière, depuis les balcons et les premiers rangs.
Je ne saurais que trop recommander d'assister à une représentation dans cette salle car c'est une expérience unique, absolument magique.
Lorsqu'on y arrive, le regard ne sait pas où se poser, tellement les détails abondent. Je vous emmène avec moi de la même manière que je l'ai découverte lors de cette dernière visite.
Je suis arrivée par le couloir menant au balcon, orné de vitraux sur le côté, avec un plafond en mosaïque soutenu par des piliers portant le même type de décoration florale, supportant des lumières et s’ouvrant sur la salle et la scène.

Devant moi la scène s'est profilée de côté. J'étais juste-au-dessus du buste de Josep Anselm Clavé, père des Orfeos Catalans, posé sur un base représentant une chanson populaire catalane "Las flors de maig", "Les fleurs de mai". Au fond, trône une magnifique orgue, entourée de belles ouvertures à vitraux. Juste en face, lui répond le buste de Beethoven, surmonté par des walkyries.

La scène elle-même est magnifiquement décorée d'une composition, oeuvre conjointe du sculpteur Eusebi Arnau et du céramiste Lluis Bru, représentant une ronde des 18 muses de la musique, dont certains éléments sont sculptés et d'autres réalisés en céramique. Il s'agit d'une réalisation absolument originale et unique. Au centre de cette farandole, comme dans un écrin, trône l'écu de Catalogne.

 

J'ai laissé en dernier la superbe verrière qui éclaire la salle de spectacle avec la lumière naturelle le jour et un éclairage électrique de nuit. J'ai pu la photographier en détail depuis le balcon, mais aussi depuis les places devant la scène, où j'ai pu accéder sans problème après la fin du concert. Elle est l'oeuvre de Antoni Rigalt auteur de vitraux visibles dans bien d'immeubles modernistes.

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Estuve un poco ausente porque con numerosas actividades. ¡ A pesar de eso mi blog continúa viviendo y teniendo tantos visitantes como cuando escribo a menudo! Es fantástico.
En diciembre pasado, publicaba un artículo sobre el Palau donde decía que no tenía fotos de la sala de espectáculo y particularmente de la magnifica vidriera que la alumbra. Por supuesto, esto no me hacía muy feliz. Le estoy ahora, ya que en el momento de mi último viaje en Barcelona, hace un mes, reservé para un concierto de guitarra y pude fotografiar tranquilamente la sala entera de espectáculo, desde los balcones y en las primeras filas.

Quisiera recomendar asistir a una espectáculo en este lugar porque es una experiencia única y absolutamente mágica. Cuando se llega en la sala, la mirada no sabe donde ir, tanto los detalles abundan. Se las presento tal y como la descubrí en esta última visita.
Llegué por el pasillo que llevaba al balcón, era adornado de vidrieras sobre el lado, con un techo en mosaico sostenido por pilares que llevaban el mismo tipo de decoración floral, sostenían(soportaban) luces y se abrían a la sala y la escena.

Delante de mí tenía el escenario. Estaba sentada justo arriba del busto de Josep Anselm Clavé, padre de los Orfeos catalanes, colocado sobre una base que representa una canción popular catalana " flors de maig ", " Las flores de mayo ". Al fondo, está un magnífico órgano, rodeado de bellas aperturas con vidrieras coloridas y floridas. Justo en frente, le responde el busto de Beethoven, rematado por walkyries.

La escena misma està decorada magníficamente por una composición, obra conjunta del escultor Eusebi Arnau y del ceramista Lluis Bru, representando una ronda de las 18 musas de la música,de las cuales ciertos elementos son esculpidos y otros realizados de cerámica. Se trata de una realización absolutamente original y única. En el centro de este farándula, como en un estuche, está el escudo de Cataluña.

Dejé en el último la esplendida bóveda de cristal que alumbra la sala de espectáculo con la luz natural el día y una iluminación eléctrica de noche. Pude fotografiarla detalladamente desde el balcón, pero también desde los asientos delante del escenario donde pude acceder sin problema después de fin del concierto. Es la obra de Antoni Rigalt autor de vidrieras visibles en muchos edificios modernistas.