Ancien Hôtel Pams (1896 à 1902), 18 rue Emile-Zola - Perpignan - Leopold Carlier,Viggo Dorph-Petersen, architectes - Paul-Jean Gervais et Henri Gervex , peintres - Victorien Antoine Bastet, Gabriel Faraill et Raymond Sudre, sculpteurs

Je pensais l'hôtel Pams de Perpignan fermé, comme tous les musées et monuments, en France. Je m'en voulais même de ne pas être allée le visiter avant, depuis mon installation dans la région. Mais, j'ai appris qu'il s'agissait également d'une galerie d'exposition et que pour cela, il était partiellement ouvert. C'est-à-dire, que les pièces (nombreuses) qui mènent à la halle d'exposition, sont visitables, en suivant un parcours balisé. Il ne m'en fallait pas plus pour que je m'y précipite tellement je me sens en manque d'Art Nouveau. 

L'architecture extérieure de l'hôtel est antérieure à l'Art Nouveau et ne correspond pas au style. Plusieurs immeubles de la rue portent le nom de JOB, inscrit en différents endroits. Ce qui montre bien l'importance de l'industrie du papier cigarette depuis le 19e siècle. 

Cela peut expliquer le manque de travaux de recherches concernant la structure et la décoration intérieure de cet édifice, tout à fait intéressant, qui fait partie du cercle très restreint des bâtiments dont la décoration intérieure Art Nouveau a été conservée. Par contre, l'histoire des propriétaires est bien connue et reproduite un peu partout.

Pendant la deuxième moitié du 19e siècle, Pierre Bardou, fils de Jean Bardou, fondateur de l’entreprise JOB, le créateur du papier à cigarettes du même nom, s'est fait acquéreur de plusieurs propriétés sur la rue Émile Zola. À sa mort, son beau-fils Jules Pams, qui était avocat et homme politique, a demandé à l’architecte Léopold Carlier de rénover son hôtel particulier. J'ai également trouvé des documents qui mentionnent la participation de Viggo Dorph-Petersen, architecte éclectique avec de nombreuses constructions à Perpignan et dans la région, sans qu'il y soit indiqué en quoi elle a consisté. 

Léopold Carlier n'est pas un architecte Art Nouveau, même si son œuvre est produite entre la fin du XIXe et début du XXe et que, donc, certains élément de ce style puisse occasionnellement s'y retrouver. C'est un architecte très prolifique notamment dans l'Hérault. Il est l'auteur d'une architecture entre régionaliste et républicaine commanditée par une clientèle fortunée, dont Pams n'est pas l'exception.

C'est ainsi que, à mes yeux, l'intérêt de cette hôtel particulier ne consiste nullement en son architecture, mais bien en sa décoration intérieure qui se rattache au style Art Nouveau.

Hall d'entrée.

L'immeuble est construit sur un terrain à deux niveaux. On y entre par un hall, éclairé grâce à un pavage de verre (Gustave Falconnier, architecte suisse aurait inventé les briques de verre à la fin du 19e siècle), au plafond,  ainsi qu'une coupole qui illumine également le premier étage.

Immédiatement, le regard se porte sur les immenses peintures de Paul Gervais qui ornent les murs et le plafond de l'escalier monumental, 

Puits de jour et salons : 

Au premier étage, des panneaux peints d'allégories sont encadrés des boiseries finement sculptées avec un motif d'olivier, qui alternent avec les portes et les baies vitrées ornées de gravures sur verre. 

Au deuxième étage, le décor est donné par des scènes peintes de Port-Vendres et ainsi des décors floraux.

Les salles autour de cet espace ne peuvent pas se visiter actuellement et correspondent à des salons de réception de la Ville de Perpignan.

Hall d'accès à la cour intérieure et à la halle métallique:

Les huisseries des portes sont remarquablement travaillées, avec un décor de salamandre sur les poignées. 

Sur les murs, se trouvent des reproductions peintes des allégories décrites pour le puits de jour. Peut-être s'agit-il de maquettes ou de premières ébauches.

Le plafond est composé de caissons décorés de feuilles de marronniers, très fréquentes dans l'Art Nouveau. 

Cour intérieure :

Deux panneaux en faïence peinte au décor floral Art nouveau,  encadrent un panneau central de mosaïque bleu et or qui sert de fond à un jeune joueur de flûte en bronze.

Au centre de la cour se trouve une nymphe en marbre signée Bastet (1896) ainsi qu'un petit bassin. Des lampadaires ornent les angles, sous un médaillon "JOB". 

Grande pièce/bureau de Pams.

Cette grande salle n'a que peu d'intérêt si ce n'est la présence d'une belle cheminée et des tableaux de Jules Pams et celui de sa femme, au château de Valmy, dont on aperçoit un vitrail Art Nouveau sur la droite. 

Petite pièce avant la halle : 

Dans une petite pièce, avec aujourd'hui quelques armoires et une penderie, se trouve un bon vitrail "Job", ainsi qu'un panneau de faïence peinte, avec une allégorie florale, un peu dans le style de celle du puits de jour. Aucune indication, mais je me pose la question si, à l'origine, elle n'aurait pas fait partie du décor floral de la cour. 

La halle en fer :

Ancien atelier de manufacture, aujourd'hui salle d'exposition, elle est recouverte d'une verrière et a un immense vitrail aveugle, qui devait donner à l'origine sur l'emplacement actuel de la cour.

Un petit four est curieusement placé près d'un escalier d'accès, probablement remisé dans cet espace, après une rénovation.

Château d'Aubiry, Céret (Pyrénées-Orientales), architecte: Viggo Dorph-Petersen, de 1893 à 1904 -Hubert (maitre verrier), Perrault Henry (peintre), Ruel Léon (peintre), Bastet Victorien-Antoine (sculpteur), Gervais Paul-Jean (peintre)

Lorsque j'ai décidé de venir vivre à Céret, j'ai cherché sans trop y croire (bien qu'avoir découvert la richesse de ce style à Perpignan, me permettait d'espérer) , s'il y avait des constructions Art Nouveau. Et: bingo! Même si le style extérieur du Château d'Aubiry est éclectique et que les éléments caractéristiques n'y sont pas très présents, l'intérieur (qui ne peut malheureusement pas se visiter) correspond en grande partie à l'Art Nouveau. Le Château et son domaine sont quasiment entièrement l'objet d'une inscription au titre des Monuments Historiques (arrêté du 19 janvier 2006), ce qui peut laisser espérer qu'il continuera à être à peu près conservé en l'état. Le Château est toujours en vente (pour la "modeste" somme de 12 millions d'euros) ou à louer, selon les articles de presse que j'ai pu trouver. Je m'interroge sur le fait qu'un tel bien puisse être inaccessible au public, alors que, encore une fois, il s'agit d'un des rares intérieurs Art Nouveau conservés en France, avec notamment une incroyable chambre Majorelle intacte. Il a été également le décor d'un film qui se déroule en 1959 (et en 2024, celui de Comte de Monte Cristo. )

Néanmoins, le fait qu'il se trouve dans une zone non reconnue comme ayant de l'Art Nouveau, et plutôt isolé (il se trouve au milieu de vignes et de champs de cerisiers, quasiment à 6 km à l'est de la ville de Céret), a fait qu'il n'a pas suscité l'intérêt des passionnés d'Art Nouveau et reste assez méconnu. Alors qu'il mériterait une bien plus grande visibilité.

J'ai également du mal à comprendre comment une ligne de haute tension passe non loin, défigurant totalement la perspective, mais j'imagine facilement que cela n'est qu'un détail sans importance pour les pourvoyeurs d'électricité.

Viggo Dorph-Petersen, l'architecte du château, a beaucoup travaillé pour le riche homme d'affaires et homme politique perpignanais Pierre Bardou-Job, qui a développé l'industrie des papiers à cigarette JOB, créée par son père. Il lui commande notamment un château pour chacun de ses trois enfants. Celui d'Aubiry a été construit pour son fils Justin. Cependant, l'industriel ne le verra jamais puisqu'il meurt  en 1892, juste avant le début de la construction.

 Affiche pour le papier à cigarettes Job, Gerorges Meunier, Chaix imprimeur, lithographie, 1894

L'architecte danois, a beaucoup construit dans toute la région. Il a su conjuguer l'utilisation de matériaux nouveaux comme le béton armé ( il a été l'agent régional du cabinet Hennebique) avec l'architecture palatiale, aux nombreux éléments historicistes, caractéristique de son style éclectique. Il affectionne les clochetons originaux, les tourelles élégantes, les fenêtres asymétriques et les bow-windows propres à l'Art Nouveau ainsi que les frises ou les médaillons floraux en céramique. Éléments bien présents dans le construction du château ainsi que ses dépendances.

                           

Malheureusement, il est impossible d'approcher du château qui est entouré par une grille dissuasive. Je n'ai pu faire que des photos de loin et uniquement des deux entrées latérales.

  

Les dépendances à l'entrée  des deux accès au parc du château, invisible car protégé par de hauts murs, sont facilement photographiables et présentent plusieurs éléments intéressants, même si j'ignore si Dorph-Petersen en est bien l'architecte. 

Celle à gauche de l'entrée principale, située au sud du domaine, présente une entrée assez intéressante, en fer forgé et pavés de verre, avec une frise qui court sur le haut de la constructions et des applications de fleurs en céramiques.    

    

                                         

 

       

                 

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L'autre, à l'entrée située à l'Est de la propriété, semble plus sophistiquée et surtout, elle a une cheminée accolée, qui indique qu'il devait y avoir une production industrielle autre, que celle du vin (dont les caves et celliers se trouvent à l'Ouest).

                                    

Cette entrée s'ouvre par une belle grille, aujourd'hui rouillée, sur un chemin de terre qui longe les magnifiques serres constituées de trois dômes de quasiment 20 mètres de hauteur, reliés par des salles-galeries, sur une longueur totale de plus de 100 mètres. Elles sont un intéressant et élégant exemple de l'architecture métallique du début du 20e siècle et ont été construites par la fonderie du Val d'Osne (52), la même qui a réalisé les entourages Art nouveau conçus par Hector Guimard pour le métro de Paris ou encore les fontaines Wallace. Certaines sources citent Gustave Eiffel comme leur créateur, mais c'est une erreur fréquente de lui donner la paternité de toute construction métallique de cette époque.

De nombreux détails que je n'ai malheureusement pas pu photographier, me trouvant isolée derrière un grillage, sont visibles ici. J'ai tout de même pu faire de beaux clichés et capté le détail des descentes des canaux d'évacuations d'eaux.  

Selon la base de données Mérimée, ces serres ne seraient plus protégées. 

                

               

                                                         

Juste devant l'entrée principale au Sud, se trouve un charmant oratoire dédié à Ste Marguerite, à l'ombre duquel je me suis assise et reposée après la marche de 6km sous le soleil, depuis Céret. Juste à côté se trouve une petite structure avec des dessins catalans en relation avec les vendanges. 

                               

                              

Depuis cet endroit, il est possible d'observer les anciennes caves et celliers, auxquels il est possible d'accéder mais où je n'ai pas eu le temps d'aller pour prendre des photos. 

Mise à jour 31/01/2021: Les Déferlantes vont se tenir dans le parc du château à partir de cet été, si la situation sanitaire le permet. D'autres projets sont en cours pour l'utilisation de l'intérieur. Nulle part un mot sur le fait qu'il s'agit d'un rare intérieur Art Nouveau conservé. A suivre ... 

Mise à jour Juin 2021: Les Déferlantes ont été annulées pour cette année. Un festival d'humour "Les seigneurs du château" a eu lieu le dernier week-end du mois, sur un des côtés du château. Le parc devrait être ouvert au public en août. 

Nulle part il n'est fait mention d'une étude d'impact de la présence du public sur le lieu, ni de la mise en valeur et la restauration/rénovation de l'intérieur. Le château est pour le moment juste le cadre d'évènements sans lien aucun avec son histoire.

Mise à jour juin 2021 : Les Déferlantes vont bien avoir lieu cette année, ce qui a entrainé des travaux et des dégâts sur les parties classées comme le mur d'enceinte. Ici un article et une vidéo sur le sujet.